Claude Baumas a commencé très jeune à s’exprimer artistiquement, que ce soit par le dessin, la peinture ou par la pratique du piano.
Les couleurs et la musique sont devenus pour elle comme indissociables.
Parallèlement, passionnée par les sciences et les mystères de la vie, elle a choisi de poursuivre des études scientifiques et de devenir vétérinaire.
Depuis une quinzaine d’années la peinture s’est à nouveau imposée au point d’être devenue essentielle dans sa vie et elle pratique désormais son art à temps complet.
Claude Baumas utilise plusieurs techniques sur châssis (peinture à l’huile ou acrylique au pinceau ou au couteau, encres, inclusions, techniques mixtes) qu’elle mêle souvent sur une même toile, quitte à bousculer les codes.
Elle a besoin de travailler avec une gamme chromatique forte, les couleurs sont franches, assez vives et contrastées, et vibrent entre elles comme des notes de musique. Elle prend beaucoup de soin à les associer entre elles.
L’esthétique, l’inventivité, le grain de folie et le surréalisme du Pop Art et du Street Art inspirent très largement Claude Baumas qui a besoin de travailler avec des couleurs franches, assez vives et contrastées.
Elle recherche un étonnement, voire un amusement.
Selon l’humeur et les projets elle travaille sur différentes séries en cours : des portraits, de animaux, des figures classiques revisitées, des allégories…
Pour la série « Pop Icones », de format 1m sur 1m, elle choisit des personnalités marquantes qui la touchent et dont elle admire le parcours.
Elle peint leur visage en noir et blanc à la peinture à l’huile de façon académique puis elle passe à la peinture acrylique et à la couleur avec des touches d’inspiration Pop Art, Street Art ou BD pour représenter leur vie, leurs réalisations, leur personnalité, leurs failles aussi.
Dans la série « Prismes » la technique est nettement mixte.
La peinture, toujours majoritaire, est associée à des inclusions, des effets de matières, des petits collages divers pour un ensemble foisonnant de touches d’humour et de références diverses.
L’artiste aime traiter la psychologie humaine et ses paradoxes mais aussi la nature, avec ses beautés et sa vulnérabilité.
Elle raconte souvent une histoire sur ses toiles, elles sont alors assez riches en détails et peuvent avoir une dimension didactique.
Elle offre ainsi plusieurs niveaux de lecture aux spectateurs, libre à eux de choisir le leur.
